羌族普遍信仰萬物有靈和崇拜祖先的原始宗教，他們在祭祀時(shí)以舞蹈娛神。在各種類型的祭祀舞蹈中又都以巫為組織者和領(lǐng)導(dǎo)者，因此統(tǒng)歸為巫舞。這是羌族民間舞。舞曲歡快，要隨著音樂的變化呈現(xiàn)不同的笑，秋天豐收了，自然是喜悅，興奮剛開始有些神秘，要與最好的姿態(tài)，第一眼很重要

一縷。秋浦表達(dá)的是什么？

伊人秋舞蹈表達(dá)了什么？是表達(dá)了人們現(xiàn)在對生活美滿美麗的向往，對生活美滿的祝福，對生活美滿的需求，所以被生活是有希望的的表達(dá)，美滿的能力，所以，秋晚，他是活有著相當(dāng)好的追求和理想，因?yàn)橛龅缴钤絹碓矫篮谩?/p>

藏族男子舞蹈有哪些？

藏族民間自娛性舞蹈可分為“諧”和“卓”兩大類。“諧”主要是流傳在藏族民間的集體歌舞形式，其中又分為四種：《果諧》、《果卓》（即《鍋莊》）、《堆諧》和《諧》。

后來增加了簡單的上肢動(dòng)作、原地旋轉(zhuǎn)和隊(duì)形變換，成為一種男女交替、載歌載舞的勞動(dòng)歌舞形式。

《果卓》流行地域廣闊不同地區(qū)的稱謂不同。

薩迦地區(qū)稱之為“索”，工布地區(qū)稱之為“波”“波強(qiáng)”，藏北牧區(qū)稱為“卓”或“鍋莊”。

《果卓》是古代人們圍篝火、鍋臺(tái)而舞的圓圈形自娛性歌舞，其中包括“擬《藏舞》 陳玉先 繪獸”、表示愛情等舞蹈語匯。

農(nóng)、牧區(qū)舞蹈風(fēng)格不同，各有特色。舞時(shí)男女分站、拉手或搭肩，舞者輪流伴唱共舞，不時(shí)加入呼號(hào)，這是《果諧》融入羌族原始舞蹈形式的鮮明特點(diǎn)。

動(dòng)作以身前擺手、轉(zhuǎn)胯、蹲步和轉(zhuǎn)身等為主，活潑而熱烈。

《堆諧》最早流傳于雅魯藏布江流域地勢高聳的日喀則以西至阿里整個(gè)地區(qū)的圓圈舞，后來逐漸盛行于拉薩。

這是最早出現(xiàn)的由六弦琴樂器伴奏的舞蹈。

《堆諧》后來逐漸演變成了在小型樂隊(duì)伴奏下的、以踢踏步為特色的男子表演舞蹈《踢踏舞》。

而傳統(tǒng)的《堆諧》，則在舞時(shí)以男女體前或體后交叉拉手區(qū)別于其他圓圈舞形式。

這與羌族的《灑朗》和古格王朝宮堡遺址壁畫中的舞蹈形式相同。

可見公元10世紀(jì)時(shí)已有《堆諧》舞蹈存在。

《諧》也稱為《弦子》因由男舞者邊領(lǐng)舞邊以弦樂二胡或牛腿琴伴奏而得名。

藏語稱之為“葉”或“康諧”，流行于西藏自治區(qū)的昌都及青海、甘肅等地，尤以四川省巴塘地區(qū)的《弦子》最為著名。各藏族地區(qū)的《弦子》形式相同，動(dòng)作緩慢舒展，細(xì)膩流暢。 《卓諧》和《熱巴卓》是藏族舞蹈《卓》的兩種具有代表性的舞蹈。

《卓》以表演各類圓圈“鼓舞”為主，其中也有以原始“擬獸舞”為素材，加工整理后所形成的表演舞蹈。

在《卓》的整個(gè)舞蹈中以歌時(shí)不舞，舞時(shí)不歌為特點(diǎn)，技巧性表演占舞蹈的主要地位。

《卓諧》起源于古代祭祀上千年來，祭祀活動(dòng)的延續(xù)，使多種“鼓舞”世代相傳。

從日喀則地區(qū)《大鼓舞》的領(lǐng)舞“卓本”的裝束上，即可尋找到古代藏族祭祀活動(dòng)和游牧生活的痕跡。

特別值得提出的是，被稱為“司馬卓”的日喀則地區(qū)司馬旺堆鄉(xiāng)的《大鼓舞》中所使用的鼓，與其他地區(qū)的鼓差別顯著，鼓形之大是其他地區(qū)鼓的兩倍，而且附有木制長柄，斜插于身后。

《卓諧》的表演共分為三段，在表演中穿插歌曲，由全體舞者演唱。此外，有大段技巧與隊(duì)形變化的“鼓舞”表演。所唱歌詞現(xiàn)在多以祝福吉祥如意、五谷豐登和生活幸福為主，祭祀成分逐漸減弱。

《大鼓舞》多在“望果節(jié)”等喜慶時(shí)表演。

拉薩、山南等其他地區(qū)的《卓諧》拉薩、山南等其他地區(qū)的《卓諧》的鼓面小，側(cè)系腰間，無長木柄。

這種“鼓舞”形式歷史悠久，早在唐代，各寺廟壁畫中就有《卓諧》的形象，在桑耶寺金成公主殿壁畫《桑耶寺落成慶典圖》中，也可見到它的風(fēng)采和“卓本”的姿容。

《熱巴》是一種包含“民間歌舞”鈴鼓舞”和有一定情節(jié)的“雜曲表演”的三位一體的表演形式，流傳在西藏自治區(qū)的昌都、工部地區(qū)和云南、四川省藏族聚居地區(qū)，是過去流浪藝人以此賣藝為生的雜藝歌舞節(jié)目。

而《熱巴卓》，則是一種由男女藝人共同表演的雙人“鈴鼓舞”，現(xiàn)在，人們所說的《熱巴卓》和《熱巴》，基本上都是特指其中的《鈴鼓舞》而言?！垛徆奈琛肥恰蹲俊分蓄H具特色的一種“鼓舞”。 除民間自娛性舞蹈外，從公元15世紀(jì)噶丹頗章王朝起，藏族開始有了專門在王宮表演的專業(yè)性歌舞。供藏族宮廷和上層貴族欣賞的《囊瑪》，在18世紀(jì)末，八世達(dá)賴時(shí)，融入了內(nèi)地樂曲和江南舞姿。舞蹈由慢速到快速兩部分組成。隨著時(shí)代的前進(jìn)，《囊瑪》經(jīng)過增添和改編，現(xiàn)已成為表演舞蹈呈現(xiàn)在舞臺(tái)上。此外，《噶爾》是由被稱為“噶爾巴”的男性兒童表演的“樂舞”。多用于驅(qū)邪迎祥、歌頌政教等方面。從這種舞蹈的伴奏樂曲、樂器和舞姿、服飾上看，《噶爾》明顯地受到過中原和西域“樂舞”的影響。 藏戲除以上介紹的民間舞蹈外，歷史悠久的“藏戲”中的舞蹈也值得一提。藏戲曲調(diào)高亢，舞蹈性強(qiáng)，節(jié)日劇目《朗薩姑娘》、《頓月頓珠》、《蘇吉尼瑪》、《卓瓦桑姆》等，深受民眾喜愛。在拉薩唐代所建大昭寺大經(jīng)堂的“寺廟落成慶典圖”壁畫上，就繪有一位頭戴白色面具、手持法器的戲人，正在邊作舞邊全神貫注地逗引著兩頭由人披獸皮裝扮的“牦?！?，一旁還有擊鼓作樂的伴奏者，其神態(tài)個(gè)個(gè)栩栩如生。這幅“寺廟落成慶典圖”上的“戲獸舞”形象，不但說明早在千余年前的西藏已有“戲獸”表演，而且經(jīng)歷各個(gè)時(shí)期延續(xù)至今的“白面藏戲”和它的唯一傳統(tǒng)劇目《西容仲孜》（藏語意為：西容縣斗牦牛）在唐代已是十分成熟的節(jié)目。圖為20世紀(jì)30年代，在廣場表演的《牦牛舞》。